35. Orquídeas
El evento tendrá lugar el sábado 28 de marzo a las 10:00 am (hora de Colombia).
El evento es en español y en acceso abierto. Acompáñanos en la plataforma Zoom: https://tulane.zoom.us/j/98467647159?pwd=0Vuhsn2KKH1v9JE9YOjlQN4axoYz8N.1
Cattleya (Miner Harriet Stewart, Orchids, The Royal Family of Plants. Lee and Shepars. 1885)
En esta sesión conversaremos con las artistas colombianas Camila Ospina Gaitán y Laura Cerón sobre orquídeas y cómo, a través de diferentes técnicas y aproximaciones, han desempeñado un papel central en sus prácticas artísticas.
El trabajo de Laura Cerón, Living Networks, es una instalación de medios mixtos que revela las redes de interdependencia que sostienen a la Cattleya trianae, flor nacional de Colombia hoy amenazada por el cambio climático, la extracción ilegal y la pérdida de hábitat. A partir de materialidad botánica, elementos interactivos, archivos históricos y grabaciones de campo, la obra propone un encuentro sensorial que conecta planta, ecosistemas y humanos, apoyándose en perspectivas decoloniales que cuestionan las jerarquías entre lo humano y lo no humano. Más que representar científicamente a la orquídea, Cerón invita a cultivar una ética del cuidado y a explorar cómo el arte puede mediar entre conocimiento científico y experiencia estética.
Por su parte, la obra Camila Ospina Gaitán Unconquered Natures – Tropicalism, examina la lógica colonial a través del antiguo coleccionismo de orquídeas, práctica mediante la cual exploradores del norte global saqueaban especies exóticas bajo discursos paternalistas de protección y estudio científico. Su instalación convierte el espacio en un vivero de ejemplares arrancados de su origen, donde esculturas en movimiento entrelazan historia, ficción y ciencia para evidenciar las secuelas del extractivismo colonial sobre territorios, ecosistemas y cuerpos. Al vincular estas dinámicas con la cosificación del cuerpo femenino bajo el dominio imperial, Gaitán critica la persistencia de estas lógicas en el imaginario cultural contemporáneo y subraya cómo la violencia colonial continúa moldeando nuestras formas de ver y representar.
Camila Ospina Gaitán es una artista colombiana radicada en Escocia. Se graduó con mérito del programa de Prácticas de Arte Contemporáneo (MFA) en la Universidad de Edimburgo. Estudió Artes Visuales en la Universidad Javeriana de Bogotá, y en 2016 fue galardonada con la beca LAP del gobierno japonés, que le permitió estudiar en la Universidad de Nanzan, en Nagoya, y en la Universidad de Sophia, en Tokio. Sus proyectos se desarrollan en distintos medios como la escultura, la instalación y la fotografía. Actualmente, su trabajo se centra en la sexualización y objetualización de los cuerpos femeninos. Ha expuesto en diferentes ciudades como Tokio, Bogotá, Miami y Edimburgo. En 2022 tuvo su primera exposición individual, Thorn in the Flesh, en Edimburgo. En 2023 recibió el premio Great Britain Sasakawa y presentó su exposición Placer Visual y Narrativo; en Kioto, Japón. En 2025 fue seleccionada para el programa de mentoría Hawthornvale, lo que le permitió desarrollar Unconquered Natures – Topicalism, una exposición exhibida en el Edinburgh Sculpture Workshop.
Laura Ceron es artista y periodista colombiana radicada en Alemania. Su práctica explora las intersecciones entre arte, ciencia y tecnología, con un enfoque en la preservación del patrimonio biocultural colombiano a través de medios interactivos e inmersivos. Como periodista, ha trabajado en proyectos de comunicación estratégica sobre patrimonio cultural, memoria histórica, justicia transicional y construcción de paz, desarrollando narrativas multimedia junto a comunidades afectadas por el conflicto armado.
